In der Serie „Botschaft“ sind einzelne Wörter als integraler Bestandteil der Bildkomposition angelegt. Sie treten nicht als eindeutige Aussagen auf, sondern als Zeichen, die Assoziationen und innere Resonanzräume eröffnen. Bild und Sprache verschränken sich zu einer stillen Form der Kommunikation, in der Bedeutung nicht festgelegt, sondern individuell gelesen wird. Die Arbeiten laden dazu ein, innezuhalten und den eigenen Gedanken und Empfindungen Raum zu geben.

Die Serie „Virtuelles Leben“ thematisiert/untersucht die zunehmende Verlagerung menschlicher Kommunikation in digitale Räume. Soziale Netzwerke und Messenger werden zu Orten der Begegnung, die den persönlichen Kontakt zunehmend ersetzen. In diesen virtuellen Gemeinschaften entstehen Informationsblasen, in denen sich Gleichgesinnte gegenseitig bestätigen und Meinungen homogen erscheinen. Die Arbeiten hinterfragen, wie Wahrnehmung, Identität und Wirklichkeit sich verändern, wenn Nähe simuliert und Vielfalt unsichtbar wird.

Sicherheit und Bequemlichkeit gelten als Versprechen einer digitalen Zukunft. Schritt für Schritt geben wir Teile unseres Privatlebens preis – zunächst freiwillig, später selbstverständlich. Bargeldloses Bezahlen, digitale Identitäten und permanente Vernetzung erleichtern den Alltag, machen aber zugleich unser Verhalten vollständig nachvollziehbar. Jede Bewegung, jede Entscheidung hinterlässt Daten, die gesammelt, ausgewertet und kontrolliert werden können. Die Serie stellt die Frage, ob diese Entwicklung dem Menschen dient – oder ob sie ihn seiner Freiheit beraubt.

Unser Weltbild entsteht nicht als geschlossenes Ganzes, sondern als fortlaufender Prozess. Erfahrungen, Erziehung und persönliche Eindrücke fügen sich wie Teile eines inneren Puzzles zusammen und prägen unsere Wahrnehmung. Die beiden in Aquarelltechnik ausgeführten Serien „Stereotypen“ und „Dualismus unseres Lebens“ setzen sich mit diesem fragmentarischen Erleben auseinander.

„Stereotypen“ thematisiert vereinfachte Vorstellungen von Ländern und Kulturen, die oft auf wenigen, oberflächlichen Eindrücken beruhen. Die Serie hinterfragt diese Klischees und lädt dazu ein, bestehende Bilder zu erweitern.

„Dualismus unseres Lebens“ richtet den Blick auf Gegensätze wie Licht und Schatten, Nähe und Distanz oder Gut und Böse und zeigt, dass Bedeutung erst im Zusammenspiel dieser Pole entsteht.

Ergänzend dazu stehen Ölgemälde, die auch das Puzzle-Motiv aufgreifen. Sie erweitern den thematischen Rahmen und führen die Frage weiter, wie Wahrnehmung entsteht, sich ordnet und immer wieder neu formt.